композиція діджитал хаосу ONline
Композиція — це фундамент візуальних комунікацій. Розуміння її законів дозволяє працювати свідомо та швидко, cтворювати збалансовані роботи, керувати увагою глядача та передавати велику кількість різнорідної інформації.
Ця програма — можливість вийти за межі базових законів композиції, відкрити потенціал колажного мислення та навчитись експериментувати для створення робіт, що запам'ятовуються.
Ця програма — можливість вийти за межі базових законів композиції, відкрити потенціал колажного мислення та навчитись експериментувати для створення робіт, що запам'ятовуються.
СТАРТ
ТРИВАЛІСТЬ
РОЗКЛАД
ВАРТІСТЬ
21 листопада 2025
8 занять, 20 годин
Вт, пт: 19:00-21:00
Нд: між 10:00 і 17:00
Нд: між 10:00 і 17:00
8000 грн./ за програму
→ знижки
→ контакти
про програму
Гарний фахівець той, що вчиться протягом життя. Адже дизайн – багатогранна сфера, у якій треба завжди бути на крок попереду, розвивати хард та софт скіли, виходити з зони комфорту та створювати нові рішення.
Це новий курс з циклу експериментальних програм, які покликані досліджувати нові прогресивні дизайн-інструменти та змінювати спосіб мислення.
Це новий курс з циклу експериментальних програм, які покликані досліджувати нові прогресивні дизайн-інструменти та змінювати спосіб мислення.
Будемо заглиблюватись у себе, хаос та вільну композицію, розбиратись, як працює колажне мислення та WOW-ефект у графічному дизайні, рекламі, моушн та VR-середовищах.
Відкривайте для себе нове та робіть те, що не вміють інші!
Відкривайте для себе нове та робіть те, що не вміють інші!
для кого?
1.
2.
3.
Дизайнерів і медіа-художників
Менторів навчальних закладів
ПРАктиків сфери дизайну
Яким цікаво відкривати нове, працювати осмислено з хаосом в композиції. Досліджувати актуальну візуальну мову та систему візуальних комунікацій
Які бажають опанувати нові інструменти та підходи, відпочити від монотонного комерційного дизайну
Які хочуть актуалізувати знання, поглибити науково-дослідні практики у сфері цифрових візуальних комунікацій
Навчальна програма
10 годин лекцій
10 годин практики
5 кейсів в портфоліо
ЗНАЙОМСТВО
→ Знайомство із групою, з професійними ролями: дизайн, моушн, режисура, ілюстрація, артдирекшн
→ Виявлення творчих амбіцій в кар'єрі, як на це може повпливати курс?
ОБГОВОРЕННЯ
→ «Що для мене хаос у творчій роботі?
→ Мої вміння/ невміння усвідомлено організовувати творчий матеріал?»
→ Постановка персональних навчальних цілей: креативне мислення, розвиток візуальної сміливості, технічне експериментування тощо
Результат: Знайомство учасників програми між собою та обговорення програми курсу — як вона може вплинути на подальшу професійну практику. Визначення персональних цілей навчання. Формування власного розуміння поняття «хаос» у творчій практиці
→ Знайомство із групою, з професійними ролями: дизайн, моушн, режисура, ілюстрація, артдирекшн
→ Виявлення творчих амбіцій в кар'єрі, як на це може повпливати курс?
ОБГОВОРЕННЯ
→ «Що для мене хаос у творчій роботі?
→ Мої вміння/ невміння усвідомлено організовувати творчий матеріал?»
→ Постановка персональних навчальних цілей: креативне мислення, розвиток візуальної сміливості, технічне експериментування тощо
Результат: Знайомство учасників програми між собою та обговорення програми курсу — як вона може вплинути на подальшу професійну практику. Визначення персональних цілей навчання. Формування власного розуміння поняття «хаос» у творчій практиці
КОМПОЗИЦІЯ ДІДЖИТАЛ ХАОСУ
→ Вступ. Система координат. Проблема та контекст. Нова реальність
→ Людина в інформаційній турбулентності
→ Метамодерн як естетика нової чуттєвості: між щирістю та іронією
→ Новий тип дизайнера
→ Концепція «Багатовимірної обіцянки глядачеві»
→ Колажне мислення у діджитал дизайні
→ Композиція хаосу. Управління увагою та прогнозування реакцій
→ Енерго-інформаційна система
Практика: Автопортрет у системі координат нової реальності: «Мій маніфест метамодернізму». Знайомство з Маніфестом Метамодернізма
Результат: Розуміння контексту метамодернізму та його впливу на сучасний дизайн, медіа й креативне мислення творчих фахівців. Усвідомлення власної професійної позиції та емоційного стану у світі нової реальності
Розвиток навичок колажного мислення й потреби в нових підходах до композиційної побудови хаотичних структур. Розуміння, як можна передавати складні емоційні стани засобами композиції. Креативна робота в портфоліо: автопортрет «Мій маніфест метамодернізму»
→ Вступ. Система координат. Проблема та контекст. Нова реальність
→ Людина в інформаційній турбулентності
→ Метамодерн як естетика нової чуттєвості: між щирістю та іронією
→ Новий тип дизайнера
→ Концепція «Багатовимірної обіцянки глядачеві»
→ Колажне мислення у діджитал дизайні
→ Композиція хаосу. Управління увагою та прогнозування реакцій
→ Енерго-інформаційна система
Практика: Автопортрет у системі координат нової реальності: «Мій маніфест метамодернізму». Знайомство з Маніфестом Метамодернізма
Результат: Розуміння контексту метамодернізму та його впливу на сучасний дизайн, медіа й креативне мислення творчих фахівців. Усвідомлення власної професійної позиції та емоційного стану у світі нової реальності
Розвиток навичок колажного мислення й потреби в нових підходах до композиційної побудови хаотичних структур. Розуміння, як можна передавати складні емоційні стани засобами композиції. Креативна робота в портфоліо: автопортрет «Мій маніфест метамодернізму»
КОМПОЗИЦІЯ ДІДЖИТАЛ ХАОСУ
→ Семіотика візуальності. Візуальни коди в сучасних цифрових медіа, знаки, парадокси. Актуальна візуальна мова
→ Що таке художній текст та навіщо це дизайнерові?
→ Методологія багатовимірного семіотичного моделювання
→ WOW-ефект. Принцип «емоційної пастки»: як конструювати увагу глядача та його реакції. KPI: чим міряємо креатив?
Практика: Дослідження «Мова знаків». WOW-ефект у візуальному повідомленні
Результат: Розуміння ключових принципів семіотики у візуальній комунікації. Вміння «читати» та аналізувати художні, культурні, соціальні й комерційні контексти візуальних повідомлень. Усвідомлення, як створювати роботи з WOW-ефектом у рекламі, музичних кліпах, брендингу та digital-арті
Розуміння, за якими критеріями можна вимірювати креативність (KPI креативу). Опанування принципу «емоційної пастки» — як керувати увагою та реакцією глядача та яку роль тут відіграє композиція хаосу? Креативна робота в портфоліо: (motion-постер) із застосуванням візуальної метафори (парадоксу) та композиції хаосу
→ Семіотика візуальності. Візуальни коди в сучасних цифрових медіа, знаки, парадокси. Актуальна візуальна мова
→ Що таке художній текст та навіщо це дизайнерові?
→ Методологія багатовимірного семіотичного моделювання
→ WOW-ефект. Принцип «емоційної пастки»: як конструювати увагу глядача та його реакції. KPI: чим міряємо креатив?
Практика: Дослідження «Мова знаків». WOW-ефект у візуальному повідомленні
Результат: Розуміння ключових принципів семіотики у візуальній комунікації. Вміння «читати» та аналізувати художні, культурні, соціальні й комерційні контексти візуальних повідомлень. Усвідомлення, як створювати роботи з WOW-ефектом у рекламі, музичних кліпах, брендингу та digital-арті
Розуміння, за якими критеріями можна вимірювати креативність (KPI креативу). Опанування принципу «емоційної пастки» — як керувати увагою та реакцією глядача та яку роль тут відіграє композиція хаосу? Креативна робота в портфоліо: (motion-постер) із застосуванням візуальної метафори (парадоксу) та композиції хаосу
КОМПОЗИЦІЯ ДІДЖИТАЛ ХАОСУ
→ Семіотика хаосу. Відмінність полісинтетичного повідомлення від синтетичного → Правила проєктування візуального повідомлення, як креативити, щоб не скотитися в ентропію?
→ Ключові поняття: концепт, образ, меседж, дія
→ Як будуються та використовуються в роботі дизайнера таки художні засоби, як: метафора, гіпербола, колізія, алегорія?
Практика: Практичне дослідження синтетики та полісинтетики
Результат: Розуміння різниці між синтетичним і полісинтетичним візуальним повідомленням. Вміння проєктувати структуру візуального меседжу, зберігаючи баланс між порядком і хаосом. Опанування принципів створення «керованого хаосу» у візуальній комунікації
Засвоєння художніх засобів — метафори, гіперболи, колізії, алегорії — як інструментів посилення сенсу та емоційного впливу. Формування здатності аналізувати реакцію глядача та прогнозувати межу між експресією й ентропією. Креативна робота в портфоліо: (motion-диптих або триптих), що демонструє володіння принципами семіотики хаосу
→ Семіотика хаосу. Відмінність полісинтетичного повідомлення від синтетичного → Правила проєктування візуального повідомлення, як креативити, щоб не скотитися в ентропію?
→ Ключові поняття: концепт, образ, меседж, дія
→ Як будуються та використовуються в роботі дизайнера таки художні засоби, як: метафора, гіпербола, колізія, алегорія?
Практика: Практичне дослідження синтетики та полісинтетики
Результат: Розуміння різниці між синтетичним і полісинтетичним візуальним повідомленням. Вміння проєктувати структуру візуального меседжу, зберігаючи баланс між порядком і хаосом. Опанування принципів створення «керованого хаосу» у візуальній комунікації
Засвоєння художніх засобів — метафори, гіперболи, колізії, алегорії — як інструментів посилення сенсу та емоційного впливу. Формування здатності аналізувати реакцію глядача та прогнозувати межу між експресією й ентропією. Креативна робота в портфоліо: (motion-диптих або триптих), що демонструє володіння принципами семіотики хаосу
КОМПОЗИЦІЯ ДІДЖИТАЛ ХАОСУ
→ Принципи організації природи, архітектури, технологій
→ Як і навіщо порушувати композиційні правила?
→ Використання AI/ генеративного дизайну, як інструментів для побудови нових структур та нового емоційно-інтелектуального візуального досвіду
→ Енерго-інформаційна структура людини та художнього повідомлення
→ Єкологiя комунікації. Конфлікти, спам-інформація та ентропія
Практика: Аналіз енерго-інформаційної карти проєкту
Результат: Усвідомлення, як і навіщо порушувати композиційні правила для створення нових структур, змісту і глядацького досвіду. Розвиток навичок енерго-інформаційного аналізу візуальних проєктів
Формування здатності бачити композицію як живу систему, що впливає на стан і сприйняття глядача. Розуміння, як не перетинати «точку неповернення» між «цікаво», «креативно» — і «смертю повідомлення», а також як уникати візуального шуму та внутрішніх конфліктів у комунікації там, де цього не треба
→ Принципи організації природи, архітектури, технологій
→ Як і навіщо порушувати композиційні правила?
→ Використання AI/ генеративного дизайну, як інструментів для побудови нових структур та нового емоційно-інтелектуального візуального досвіду
→ Енерго-інформаційна структура людини та художнього повідомлення
→ Єкологiя комунікації. Конфлікти, спам-інформація та ентропія
Практика: Аналіз енерго-інформаційної карти проєкту
Результат: Усвідомлення, як і навіщо порушувати композиційні правила для створення нових структур, змісту і глядацького досвіду. Розвиток навичок енерго-інформаційного аналізу візуальних проєктів
Формування здатності бачити композицію як живу систему, що впливає на стан і сприйняття глядача. Розуміння, як не перетинати «точку неповернення» між «цікаво», «креативно» — і «смертю повідомлення», а також як уникати візуального шуму та внутрішніх конфліктів у комунікації там, де цього не треба
КОМПОЗИЦІЯ ДІДЖИТАЛ ХАОСУ
→ Режисура хаосу: драматургія візуального потоку — напруга, кульмінація, пауза
→ Емоційні сценарії — багатошарова структура
→ Емоційні сценарії — швидкий та повільний час. Закон внутрішніх зв’язків
Практика: Бриф на розробку візуальних комунікацій для експериментальних майстерень SVC
Результат: Навички усвідомленого створення гармонійних проєктів. Навички керування композицією порядку й хаосу з використанням комунікативної моделі та закону внутрішніх зв’язків. Вміння будувати емоційні сценарії та виразну драматургію проєкту
Вміння створювати проєкти з різними темпоритмами. Здатність вигравати у боротьбі за увагу глядача. Створення у портфоліо серії моушн-робіт (3 ролики) для експериментальних майстерень SVC
→ Режисура хаосу: драматургія візуального потоку — напруга, кульмінація, пауза
→ Емоційні сценарії — багатошарова структура
→ Емоційні сценарії — швидкий та повільний час. Закон внутрішніх зв’язків
Практика: Бриф на розробку візуальних комунікацій для експериментальних майстерень SVC
Результат: Навички усвідомленого створення гармонійних проєктів. Навички керування композицією порядку й хаосу з використанням комунікативної моделі та закону внутрішніх зв’язків. Вміння будувати емоційні сценарії та виразну драматургію проєкту
Вміння створювати проєкти з різними темпоритмами. Здатність вигравати у боротьбі за увагу глядача. Створення у портфоліо серії моушн-робіт (3 ролики) для експериментальних майстерень SVC
КОНСУЛЬТАЦІЯ ТА ПЕРЕГЛЯД
→ Професійний фідбек від менторки з детальним аналізом і порадами щодо робочих кейсів
→ Презентація робіт, виконаних протягом навчання. Підсумок курсу. Аналіз еволюції власного мислення: як змінилось сприйняття композиції хаосу? Як інтегрувати знання та досвід курсу у свою професійну діяльність?
ВИПУСК
→ Фінальна презентація робіт у метавсесвіті: галереї хаосу SVC
→ Вручення сертифікатів
Результат: Підведення підсумків навчальної програми, розуміння наступних кроків для розвитку
→ Професійний фідбек від менторки з детальним аналізом і порадами щодо робочих кейсів
→ Презентація робіт, виконаних протягом навчання. Підсумок курсу. Аналіз еволюції власного мислення: як змінилось сприйняття композиції хаосу? Як інтегрувати знання та досвід курсу у свою професійну діяльність?
ВИПУСК
→ Фінальна презентація робіт у метавсесвіті: галереї хаосу SVC
→ Вручення сертифікатів
Результат: Підведення підсумків навчальної програми, розуміння наступних кроків для розвитку
МЕНТОрка
Засновниця SVC, дизайнерка, менторка, арт-директорка студії meta².
Авторка книги «Композиція: Тотальний контроль». Член експертної ради з дизайну «Українського Культурного Фонду». Організаторка та співорганізаторка: «Visual Communication Gathering», семінарських програм «Ukrainian Design: The Very Best Of», фестивалю «Дні Малевича», міжнародних воркшопів «Ренн-Київ-Ренн», міжнародної шрифтової конференції «TYPE KYIV 2017».
Переможниця конкурсу Британської Вищої Школи Дизайну «Айдентика гри», «Ukrainian Design: The Very Best Of».
Авторка книги «Композиція: Тотальний контроль». Член експертної ради з дизайну «Українського Культурного Фонду». Організаторка та співорганізаторка: «Visual Communication Gathering», семінарських програм «Ukrainian Design: The Very Best Of», фестивалю «Дні Малевича», міжнародних воркшопів «Ренн-Київ-Ренн», міжнародної шрифтової конференції «TYPE KYIV 2017».
Переможниця конкурсу Британської Вищої Школи Дизайну «Айдентика гри», «Ukrainian Design: The Very Best Of».
Наталія синєпупова
результати
Hard Skills
→ Створюєте рішення, які доносять сенс та подобаються глядачу
→ Використовуєте широкий спектр експериментальних медіумів: фото, відео, анімацію, типографіку та шрифт
→ Створюєте експериментальні дизайн-концепти та продукти
→ Використовуєте широкий спектр експериментальних медіумів: фото, відео, анімацію, типографіку та шрифт
→ Створюєте експериментальні дизайн-концепти та продукти
Soft Skills
→ Умієте рефлексувати та моделювати різні креативні стани
→ Працюєте з хаосом та вільною композицією
→ Транслюєте багатошарові сенси у візуальному повідомленні
→ Створюєте нестандартні рішення та WOW-ефект
→ Працюєте з хаосом та вільною композицією
→ Транслюєте багатошарові сенси у візуальному повідомленні
→ Створюєте нестандартні рішення та WOW-ефект
Критичне мислення
→ Маєте актуальні знання про візуальну мову в діджитал
→ Вмієте критично мислити і саморефлексувати
→ Вмієте критично мислити і саморефлексувати
Готовність до роботи
→ Створюєте якісні дизайн-макети
→ Маєте сертифікат SVC, що підтверджує ваші компетенції
→ Можете пройти стажування у професійній дизайн-студії → NEW SYSTEMS (meta²)
→ Маєте сертифікат SVC, що підтверджує ваші компетенції
→ Можете пройти стажування у професійній дизайн-студії → NEW SYSTEMS (meta²)
якщо вони так змогли, то й ти зможеш!
відгуки ПРО SVC
Роман прокопчук
Найбільше сподобалась системна освіта, яку дає SVC. Тебе вчать не просто натискати кнопки в програмах, а передусім — мислити, як знаходити нешаблонні рішення. Враження від навчання хороші. Класно те, що переймаєш досвід від людей, що на голову вищі за тебе.
Під час навчання в SVC прийшло усвідомлення того, наскільки раніше я себе недооцінювала. Після Школи відчуваю себе оновленою та усвідомленою.
Вам відкриються нові ракурси, з яких ви не дивились на дизайн. Нестандартні та оригінальні методики, що дають ментори, запалюють бажання творити. Навчання змінило мене всередині та зовні, мої думки та все навколо. Я почав дивитись на світ більш вдумливо.
Графічний дизайн: Intern/ Junior/ Senior
Раніше я сприймав дизайн як щось естетичне, з однією функцією: привернути увагу або донести простий меседж. Після SVC дизайн перетворився на багатофункціональну річ. Працюючи з клієнтом, я займаю позицію партнера, що бореться за інтереси бізнесу.
святослав Синюгин
Валерія настіна
Антон зайченко
Моушн дизайн: Start
Графічний дизайн: Intern/ Junior/ Senior
Графічний дизайн: Intern/ Junior